慢速练习就像是一个显微镜，把乐曲中的每一个细节都逐个放大了，使弹奏者能够留意到每一个音乐的要素。慢速练习是克制所有困难的基本，其最大的益处就是让弹奏者能够有时间去想、去预备，让大脑有时间经过视觉、听觉将信息反应得手上，从而能够进一步地修改问题。而幼专的学生每每最轻易无视慢速练习的重要性，不论一个曲目有多不纯熟，也要疾速地把它弹完，其实如许弹奏下去的曲子，只能是磕磕巴巴，毫无音乐的美感。

其实，慢速练习的情理和意思都很明白，然而有些弹奏者就偏偏不情愿实行慢速练习，尤其是一些初学者。最终每每招致只能大略地实现像列举音符一样的弹奏，而丢掉了乐曲自身所要表达的音乐思想。

在钢琴弹奏中，慢速练习是疾速弹奏的根底，假如要把速度晋升得又快又好，我们该当做到如下几点∶

一、稳固的节奏

节奏的重要性显而易见，有些吹奏者爱好用脚打拍子，但如许经常会招致节奏不稳固，并且越打越乱。而节奏器作为一种机械化的打节奏的工具，能够把节奏稳稳地把持住，使弹奏者从头至尾都坚持一个速度的练习。比方进修一首新的乐曲，假如一上来就弹得很快，只能获得一种凌乱的音响和节奏关系。假如我们把速度减缓，如许一来我们的眼睛就来得及看清楚谱子、指法和音乐术语，手指就来得及预备在琴键上的地位，从而使弹奏者可以精确地弹奏出音乐家所要表达的音乐思想。如许，虽然看起来我们的弹奏速度很慢，然而我们的眼睛、大脑接纳的是准确的信号，反应得手指上就是准确的指法应用和演见后果。以如许的办法练琴能够防止许多的费事，比方过后对先入为主的过错实行修改而破费更多的时间与精气，并且稍有失慎就又会反复从前的过错。

二、以慢速精准地弹奏曲谱

一味臆断地求急图快，违反了客观法则，结果只能是欲速不达。一个人惟有解脱了速故意思，一步步地踊跃尽力、稳扎稳打，才干告竣目标。假如一入手快了，每每欲速不达，会疏忽谱面上的很多细节问题，一些弹奏上的小缺点很难发明;另外，从钢琴的发音道理而言，每个键都是有最佳发音点的，按下的力度大小、速度快慢都要依据音乐表达的需求来断定。比方，我国很著名的寓言《卖油翁》，就是一个游刃多余的故事，而《揠苗滋长》就是欲速不达的背面课本。一样的情理，在练习吹奏作品时，若刚刚熟习曲谱、能够慢速地弹下去时就莽撞地寻求疾速，或许是熟习后便一味地寻求疾速,而不是实行有用、重复、专心的慢速练习，首先从生理上说，肌肉会构成一个惯性，也就是我们所说的肌肉记忆，而不是对谱子的精确记忆，反而轻易形成错漏百出、错上加错，乃至会构成过错的牢固形式;其次,在心思上,难以养成精雕细琢的良好习气，更是轻易养成下意志的习气举措，使吹奏举措轻易走形而不精准，从而有很大能够在吹奏中形成失误﹔再次，在音乐表示上说，会因缺少意志的训练而逐步损失表示的光鲜性，损失精致与精致，从而损失艺术表示的压服力和沾染力。因此即便在作品练习成熟之后，也不该无视恰当的慢速练习，从而强化本人关于曲谱的进一步看法和了解。

三、关于手指灵敏度的要求

手指的灵敏度，并不但纯指手指的训练，而是包含肩部的松开，使力气经过大臂，经过小臂，传导至指尖的一项全身的活动。在这一进程中，每一个环节都应当是松开的，只有此中一个环节出了问题，必定会影响力气的传导，从而招致肌肉的紧张，后果就是手指的生硬，速度更是无法晋升。惟有在慢速练习时，让手指触键的举措愈加地充沛，才干更好地开展手指的自力性，从而使手指能够灵敏应用，终极到达速度的晋升。

四、音乐心情的重要性

有些弹奏者关于一些练习成熟的作品曾经具有了技术和速度，然而没有重视音乐的要素，只寻求疾速，却疏忽了音乐心情的重要性,使得音乐短少颜色,像白开水一样没有滋味。惟有音乐心情处置得精确过细，乐曲才会有多彩的颜色,更好地表达音乐家的思想。比方在弹奏肖邦的《夜曲》时,只重视技术和速度，而不去琢磨音乐家所要表达的艺术感情，那么这首美好的夜曲将会丢失其本应具有的美妙意境。

综上所述，钢琴的疾速练习是一种十分重要的技巧和技法，是每一个弹奏者必备的技艺，特殊是在某种特定情境下，疾速指法的变更是十分必要乃至是惟一的吹奏表达方法。虽然疾速吹奏的要求较高，但并不是遥不可及的。其实，要做到纯熟、精确的疾速吹奏，必须要打牢踏实的基本功。不然光是疾速地弹奏，轻易构成下意志的肌肉记忆，形成在真正吹奏的时候，因为紧张而呈现失误。

然而只有我们能锲而不舍地训练，在精确的听感训练、纯熟的指法练习、吹奏心情和音乐心情的不时使用、精准节奏的掌控等方面，都市获得分明的提高和成效。别的，再辅以大批、重复的慢速弹奏练习，更好地琢磨乐曲的技巧，体味作曲家所要表达的用意，相信每一个有志于钢琴吹奏的人都能获得胜利。

希望这篇文章对您学习钢琴能有所帮助，如果你有在学习钢琴时遇到任何问题，可以点击这里提问，很快就会有钢琴高手解答你的问题。